Nada Surf/If I Had A Hi Fi

01 Electrocution (Bill Fox)
02 Enjoy The Silence (Depeche Mode)
03 Love Goes On (The Go Betweens)
04 Janine (Arthur Russell)
05 You Were So Warm (Dwight Twilley)
06 Love And Anger (Kate Bush)
07 Agony Of Lafitte (Spoon)
08 Bye Bye Beaute (Coralie Clement)
09 Question (Moody Blues)
10 Bright Side (Soft Pack)
11 Evolucion (Mecromina)
12 I Remembered What I Was Going To

Porque hay bandas Pop INDISPENSABLES Nada Surf regresa este año con un album de covers, o más bien yo diría reinterpretaciones a rolas que en la decada pasada etiquetaríamos como alternativas.

Hay algo que yo nunca me he explicado, y es que no logro comprender como de pronto banditas "indie" logran hacerse famosos y vender miles de discos en periodos tan cortos, y estar en todas las estaciones de radio a todas horas; cuando existen bandas como Nada Surf que a mi parecer han definido el sonido "Indie" y deberían de ser referentes obligados en el género. Y es que no estamos hablando de bandas experimentales o solo para iniciados, claro que no Cualquier sencillo de Nada Surf podría convertirse en Himno Pop de cualquier momento; sin embargo esto nunca ha pasado y no tengo idea de porque.

Esta banda bien podría pasar como una más del movimiento Hipster (en el peor sentido de la palabra), Sin embargo esta banda lleva haciendo esta música desde 1992, y en mi opinión junto con bandas como Teenage Fan Club, y Death Cab For Cutie el Indie suena como suena gracias a ellos.

Apenas el año pasado habían sacado un extraordinario disco llamado "Lucky", el cual por supuesto nadie pelo por esas extrañas razones que desconozco, pero para septiembre del 2009 se metieron al estudio y en solo tres semanas se pusieron a grabar un disco de covers el cual bautizarían con un palindromo: If I Had A Hi Fi. Este album incluye rolas de bandas "alternativas", clásicas, underground y otras más populares como los mismísimos Depeche Mode; inclusive tiene una canción en francés y otra en español.

Lo Genial de Este álbum de covers es que no se limita a ser simples covers, en realidad son reinterpretaciones totales de las canciones en donde Nada Surf realmente se apropia de ellas y las convierte en suyas, el ejemplo más dramático y claro de esto es a la famosísima Enjoy The Silence de The Depeche Mode, en donde la canción es prácticamente irreconocible, pues no tiene nada que ver con la original, bien podría ser una canción auténtica de Nada Surf.

Broken Social Scene// Foregiveness Rock Record

1. World Sick 6:47
2. Chase Scene 3:31
3. Texico Bitches 3:50
4. Forced To Love 3:34
5. All To All 4:49
6. Art House Director 3:32
7. Highway Slipper Jam 4:26
8. Ungrateful Little Father 6:41
9. Meet Me In The Basement 3:43
10. Sentimental X'S 5:40
11. Sweetest Kill 5:09
12. Romance To The Grave 4:47
13. Water In Hell 4:25
14. Me And My Hand 2:05

El Colectivo canadiense de indie rock regresa después de cinco largos años de ausencia y algunos intentos no muy exitosos de experimentos solistas.

Y es que un poco de indie de vez en cuando no hace daño, mucho menos si es de calidad, y hacer indie de calidad es la especialidad Brocken Social Scene. Son verdaderamente un respiro después de casi ahogarnos en el mar del hipsterismo, de la pretensión, y de la monotonía de un genero que cada vez tiene menos que ofrecer.

Ok, ellos no son los mesías del indie, ni la banda que el mundo estaba esperando (tal vez si, tal vez no), pero después de escuchar cientos de malas copias de Blur, y las mismas canciones una y otra vez tocadas por bandas pretenciosas en jeans ajustado, playeras fluoresentes y por supuesto unos anteojos gruesos de pasta, los BSS nos recuerdan que no todo el indie es igual, que se pueden y se deben hacer cosas mejores.

Foregiveness Rock Record es un album que cubre una amplia gama de colores desde los más brillantes y vibrantes hasta los más calmados y relajantes; el ejercito de músicos aporta cada uno un sello muy personal a un sonido barroco, al que ya nos tenían acostumbrados. Sin embargo la gran producción que da John McEntire un viejo lobo de mar conocido por formar parte de la primigenia banda de post-rock Tortoise, los lleva a salir del intimismo y timidez de un indie para college radio, ah un sonido más grandilocuente para escucharse en arenas. Una gran combinación entre limpieza sonora con unos cuantos rasguños un poco de polvo por aquí y por allá le da al álbum su sonido. Si la producción es lo que más me gusta de este disco.

En cuanto a letras y composición, si ya conocían a este colectivo no hay mucho que decir, pero si no lo que les puedo decir es que se mueven entre composiciones minimalistas y otras muy maximalistas con muchos instrumentos, Definitvamente no es el indie básico de cuatro instrumentos, otras cuatro o cinco notas, introducción coro, coro, coro, y coro, ellos más bien juegan más con las estructuras liricas y musicales.

Lo que más me gusta de Broken Social Scene es que logran ser experimentales sin caer en la pretensión, o en cosas demasiado complicadas, su sonido es muy orgánico y se nota como fluye naturalmente, a pesar de ser tantos músicos se nota que no les cuesta trabajo componer, simplemente se dejan llevar por la música y los resultados son notables; discos excelentes, diferentes con una propuesta musical diferente y eso de verdad que se agradece.

Tengo que confesar que no todo el tiempo me la paso escuchando post-rock o música super complicada, me gusta los simple también, me gusta el indie el problema es que el genéro a mi parecer esta estancado, todas son las mismas bandas, todas son las mismas canciones, pero de vez en cuando algo logra brillar y sobresalir, la música Canadienese en general lo ha logrado en los último años, Broken Social Scene una de sus bandas.

65daysofstatic//We Were Exploding Anyway

Mountainhead
Crash Tactics
Dance Dance Dance
Piano Fights
Weak4
Come to Me
Go Complex
Debutante
Tiger Girl


¿Quien dijo que las mátematicas son aburridas?, labanda con toques matemáticos de Sheffield inglaterra nos entrega su cuarto disco, el más electronico, el más polémico pero probablemente el mejor.

Una banda única y difícil de comparar, se me hace muy curioso que la puedes encontrar en blogs o bajo etiquetas tan diversas como: metal, math rock, y este genero de pésimo nombre el IDM. Es bastante exitosa y muy respetada dentro del Post-rock, también es una banda que siempre esta evolucionando y llegando más allá de lo establecido. Para muestra este nuevo disco.

We Were Exploding Anyway, ha dividido un poco a los fans de 65daysofstatic, la polémica radica en que este es su disco más electrónico, y es que siempre ha sido característico de esta banda los toques electrónicos; una base de guitarras, y una caja de ritmos a muchos bits por segundo apoyando una batería real, pero esta vez dejan de ser tímidos y se aventuran en terrenos menos orgánicos y más digitales.

Algunos inclusive han calificado este disco de "Electrónica promedio" pero definitivamente esta banda lo que menos tienes es ser "promedio". Es cierto ha muchos ha tomado por sorpresa este switch de usar toques electrónicos como apoyo, a en este disco usarlos como elemento fundamental. Sin embargo la esencia sigue ahí, los mismos elementos que siempre nos han gustado de esta banda están presentes, lo único que cambia es el peso que les dan a cada uno de ellos.

Poderosos bits a ritmos imposibles, guitarras poderosas, muchas distorsiones; un disco que te explota en la cara sin el menor reparo, energético, potente, estético. 65dayofstatic ha logrado fundir los más distantes géneros musicales en un trabajo consistente y sólido como el granito. Un disco que no es tímido y se atreve a SER.

We Were Exploding Anyway es una inyección de Adrenalina directo al Corazón.